Мастер-класс по интуитивной живописи пишем яркие цветы

Мастер класс по живописи цветов

Новичкам рекомендуется начинать живописные занятия с выполнения небольших ботанических зарисовок. Для этих целей предлагается мастер класс по живописи цветов. Казалось бы, цветы настолько сложные по своему строению, что написать их под силу только профессионалу. Не стоит бояться, так как, приступая к занятию, следует всего лишь придерживаться двух основных правил и двигаться:

  • от простого к сложному;
  • от общего к частному.

Начинать можно с рисунка одного цветка, затем писать небольшие композиции из нескольких цветов. Следующим шагом может быть полноценный букет в вазе.

Мастер класс по ботанической живописи

Следуя первому правилу, начинать учиться рисовать цветы лучше всего на бумаге. При этом можно использовать гуашь или акварель. Если цель стоит научиться живописи маслом (акрилом), лучше начинать с гуаши, так как по своей консистенции она похожа на масло (акрил). Такая техника называется пастозной.

Для живописи акварелью или гуашью необходимо приготовить:

  • угольный карандаш;
  • ластик;
  • стандартный лист плотной бумаги или картона;
  • художественные акварельные или гуашевые краски;
  • баночку с водой;
  • две плоские синтетические кисти №6 (для прорисовки деталей)и №8 (для написания фона);
  • палитру.

На бумаге выполнить легкий набросок цветка угольным карандашом. Акварель и гуашь – краски, которые плохо перекрываются. Для того, что бы цветок ни получился грязным, следует наносить сначала самый светлый тон, затем после высыхания прописывать более темные участки лепестков и листьев цветка. Следует помнить, что акварель не терпит более трех слоев краски. Ботаническая живопись допускает оставлять фон белым.

Мастер класс по живописи маслом «Цветы на контрастном фоне»

Для того чтобы написать цветок акрилом или маслом, к занятию по ботанической живописи следует приготовить:

  • небольшой грунтованный холст;
  • растворитель;
  • губку;
  • акриловые или масляные краски;
  • плоские синтетические кисти №6 и №10-12, одну тонкую круглую кисточку;
  • палитру, тряпочки, фартук.

Артакадемия предоставляет все необходимые материалы и образцы для написания цветов.

  1. Тонкой кистью охрой выполнить легкий набросок цветка.
  2. Вместо кистей лепестки цветов можно прописывать мастихином. Мелкие цветы, такие как сирень, бульденеж, калину и т.п. можно прописывать при помощи прореженной губки или тонкой кисти.
  3. Необходимо продумать, каким будет фон. Если цветы светлые, фон можно сделать насыщенным, если цветы яркие, то фон желательно сделать нейтральным. Фон можно сделать более однородным и интересным при помощи губки.

Мастер класс по масляной живописи «Ветки сирени»

Сирень – очень яркий и красивый цветок. Она может иметь различные оттенки от белого к темно-сиреневому. Чтобы научиться писать маслом сирень, достаточно выбрать небольшой натюрморт из нескольких контрастных кистей. Для мастер класса по живописи сирени необходимо приготовить:

  • холст формата А3 с подрамником;
  • плоские кисти, толстую плотную губку;
  • художественные масляные краски;
  • палитру;
  • растворитель;
  • ветошь и фартук.

Холст должен быть прогрунтованным.

  1. На холсте тонкой кисточкой сделать контурный набросок букета. Следует обратить внимание на композицию, чтобы цветы находились посередине холста. Сначала необходимо обозначить теневые места в ветках сирени. Для этого на холсте плоской кистью нанести тонкий непрозрачный слой темно-сиреневой краски (без белил) там, где будут находиться темные кисти сирени. Под белые кисти сирени положить серовато-зеленый тон с белилами. Можно смешать белила, зеленую и фиолетовую краску, чтобы получился сероватый неопределенный цвет.
  2. Поверхность плотной губки проредить пинцетом или ножницами так, чтобы получались отпечатки, похожие на мелкие цветки.
  3. Обмакнуть губку в белую краску и легкими касаниями прописать белые кисти сирени.
  4. На палитре получить сиреневый на пару тонов светлее темно-фиолетовой основы и губкой прописать темные кисти сирени. Можно в фиолетовый добавить белил и каплю краплака для более теплого оттенка.
  5. Каждый последующий слой краски должен становиться все светлее. Это будет придавать объем кистям сирени.
  6. Когда сирень будет прописана, широкой плоской кистью прописать фон из темно-зеленых листьев. Каждому слою дать немного просохнуть.

Мастер класс по живописи цветов «Красная роза на синем фоне»

Для того чтобы написать розы маслом, необходимо посетить мастер класс по рисованию роз, как достаточно сложных цветов. Писать бутоны роз можно как кистью, так и острым тонким мастихином. Мазок этим предметом очень похож на лепестки раскрывшейся розы. Для мастер класса можно взять небольшой прогрунтованный холст формата А4 и тонкой кисточкой выполнить рисунок одной распустившейся розы. Лучше всего выбрать красную розу, для нее подойдет светлый сине-зеленый фон.

  1. Начинать необходимо с подмалевка розы. Его можно выполнить светлой коричневой краской или охрой. Прописываются темные теневые места цветка, светлая часть лепестков остается не прописанной. После высыхания первого слоя можно приступать к живописи, используя метод лессировки.
  2. Для того, что бы мазки были полупрозрачными, в краску добавляют немного растворителя «тройника».
  3. Выполнить фон длинными тонкими мазками светло-синих и желто-зеленых оттенков наискосок из левого верхнего угла в нижний правый угол. Это придаст картине динамичности.
  4. Для написания теневых частей бутона розы смешать краплак и каплю белил.
  5. В исходный темно-красный цвет добавить немного желтого и титановых белил. Полученный светлый оттенок положить на светлые части розы.
  6. К желтому кадмию добавить белила и каплю краплака. Полученным теплым солнечным оттенком выделить самые светлые отогнутые места лепестков.
  7. Прорисовать стебель и листья.

Примеры мастер классов проведенных в студии Артакадемия

Рисуем яркую интерьерную картину акрилом из трех цветов

Свой первый мастер-класс я решила посвятить цветочной теме, т.к. у нас весна уже наступила по календарю, а на самом деле немного запаздывает. А уже хочется цветов, тепла, чего-то яркого, для настроения 🙂

Мастер класс по живописи. Художник Алена Островская.

Сюжет выбрала не сложный, специально для начинающих, для тех, кто не умеет рисовать, но очень хочет попробовать себя в живописи.

Также подготовила шаблон, его можно распечатать на 4 листах формата А4 (ниже оставлю описание, как это сделать). А можете распечатать просто в формате А4.

Сегодня мы создадим яркую, разноцветную, позитивную, современную, интерьерную картину всего из трех цветов. За основу возьмем фото из интернета:

Для мастер-класса нам понадобятся:

— холст (у меня холст на подрамнике 40*50), вы можете взять картон грунтованный, бумагу (что у вас есть);

— краски акриловые: красный, синий, желтый + дополнительно белый;

— кисти разных размеров;

Приступим к работе.

Я нанесла набросок на холст карандашом. Вы можете распечатать шаблон на 4 листах А4, склеить их между собой и через копировку перенести на холст.

Далее на палитру (я использую одноразовую пластиковую тарелочку) выдавливаем краски: красную, белую и синюю. Смешиваем красную + синюю = получаем фиолетовую, разбавим ее белым, и получим пастельный розово-фиолетовый цвет, им закрашиваем серединку цветка

Потом берем чистый красный цвет и рисуем бутон цветка.

Мастер-класс по интуитивной живописи, яркий пейзаж, пальмы ч.1

Теперь в красный добавим немного синей, получим бордовый цвет, им прорисовываем глубину бутона и добавляем соседние лепестки, как бы обнимая бутон нашей розы.

Сейчас мы не заморачиваемся с точностью прорисовок, нам нужно создать цветовые акценты, которые потом мы будем связывать между собой, добавляя свет и тени.

Итак. берем чистый желтый и пишем там, где у нас должны быть желтые лепестки

ПОЛНЫЕ ВИДЕО ИГОРЯ САХАРОВА! Цветы. Масло, Холст

Смешиваем желтый и красный, получаем оранжевый, Регулируем тональность, то добавляя больше красного, получая ярко-оранжевый, то добавляем больше желтого, получая светло-оранжевый. Этими красками наносим тональные пятна, в соответствии с нашей картинкой.

Берем опять бордовый и добавляем на цветке глубины в тени цветка, чтобы не потерять, где у нас лепестки

Асрор Мурадов. Мастер класc ‘Интуитивная живопись’.

Чисто красным, бордовым, фиолетовым, прорисовываем лепестки цветка справа картины

Белые пионы маслом поэтапно. Живопись маслом для начинающих спб

Смотрим на картинку, у нас есть зеленые лепестки розы. Смешиваем на палитре желтый + синий = получаем зеленый, так же регулируем тональность зеленых оттенков, за счет добавления синей (темнее) или желтой (светлее).

Дальше пошли синие лепестки. Здесь раскрашиваем синей краской эти лепестки, далее наносим цветовые пятна светло синей ( синий + белый), темно-синий (синий + красный), цвет морской волны (синий + капелька желтой)

Далее на фото у нас справа красные лепестки, вы можете их так и прописать чисто красным, мне захотелось поиграть с оттенками, поэкспериментировать, разнообразить свою розу. Я взяла фиолетовый цвет (красный + синий) и, регулируя тональность с помощью пропорций красного, нанесла лепестки.

Правый верхний угол, чисто красную полоску с рваными краями, красный + белый = розовый, еще одну полосу, еще добавила белого, и закрасила угол и торец картины.

Кстати, у интерьерной картины (на подрамнике) желательно все торцы прокрашивать цветом, как бы продолжая рисунок. Так ее можно будет вешать без рамы, не оформлять в багет.

«Лилия. Реалистичный цветок» как нарисовать��АКРИЛ | Сезон 3-14 | ЛЕССИРОВКА Мастер-класс ДЕМО

Переходим в верхний левый угол: Синий + зеленый + белый = цвет морской волны среднего тона, делаем фигурную полосу, добавляем в эту краску белый + зеленый = пастельный салатовый цвет, пишем им полоску фигурную, и добавляем еще белого, и этим светлым цветом прокрашиваем оставшийся угол и не забываем торец.

Левый нижний угол: фиолетовую полоску, бордовую полоску и завершаем.

Далее даем немного подсохнуть картине, а глазкам отдохнуть, Нужно отойти от картины, посмотреть со стороны, где нужно затемнить, где высветлить, чтобы придать объем нашей розочке.

Обычно темно там, где лепесток выходит из бутона, т.е его основание, внутри самого бутона темно. Значит, там бордовым цветом затемняем.

Край лепестков светлее, на них больше падает свет, их высветляем, я взяла чисто белый и тонкой кистью, прерывистой линией, где-то она толстая, где-то тоньше, где-то линии вовсе нет. обвела контур наших лепестков. Теперь наши лепестки вышли вперед, у розы появился объем.

Так как акриловая краска быстро высыхает, картину можно поправлять до тех пор, пока вас устроит результат. Добавлять поверх оттенки, свет, тени.

Меня результат устраивает, я оставляю так 🙂

Мастер-класс «Рефлексы в живописи» | Рисуем грушу маслом

Картина высыхает моментально, но можно оставить до следующего дня, для полной уверенности. Такую картину можно не покрывать лаком, т.к. акрил после высыхания устойчив к внешним воздействиям. Либо можно покрыть акриловым лаком, желательно матовым или полуматовым, с сатиновым эффектом.

Я перекрывать лаком не буду, картина и так яркая. А завтра буду добавлять на Лепестки капельки росы, и вот этот матовый эффект сыграет мне на руку, т.к. капельки росы будут глянцевые. Этим мастер-классом я с вами поделюсь в части №2.

А сейчас хочу рассказать, как распечатать шаблон на 4-х листах формата А4:

Печать изображения через Paint

Мастер-класс по интуитивной живописи

Программа «Рaint» знакома даже начинающим пользователям персонального компьютера. Она считается обязательным элементом операционной системы Windows, поэтому имеется на каждом устройстве. Чтобы напечатать картинку на нескольких листах в формате А4 с помощью Paint, следует:

  • зайти в программу;
  • открыть в ней нужное изображение;
  • войти во вкладку «Файл» и последовательно выбрать «Печать» и «Параметры»;
  • указать требуемые условия (книжную или альбомную ориентацию, количество листов в длину и ширину, центрирование и масштаб)
  • подтвердить их, нажав «Уместить»;
  • проверить правильность введенных параметров, зайдя в «Предварительный просмотр»;
  • при отсутствии недостатков отправить постер или коллаж на печать.

Это очень быстрый способ получить картинку без проведения дополнительной настройки параметров в принтере или других программах.

Мастер-класс по интуитивной живописи. Асрор Мурадов

Всем удачи, творческих успехов! До встречи!

Пишите мне, если пришлете результат своих работ, буду очень рада!

Мастер-класс по интуитивной живописи: пишем яркие цветы

Курс пейзажной живописи

«Из лета в осень»

Пейзажи в этой технике неспроста называются «мокрым». Мы будем использовать при создании картин эффекты от свободного растекания туши и красок по рисовой бумаге.

Можно даже сказать, что часть картины «нарисуют» именно они – тушь, краски, наши китайские кисти и рисовая бумага. + попробуем технику рисования молоком!

Ч.1 Мастер-класс по интуитивной живописи, пишем яркий пейзаж «Лес приснился-6»

Запишитесь сейчас >>

12 И 19 ИЮЛЯ (ПН)

Мастер-класс «Пейзаж в технике Цинлюй»

Научимся «управлять» большим количеством активного цвета в композиции.
Дорабатывать детали.
Создавать пейзажи из абстрактных, насыщенных силуэтов!

Мастер-класс по интуитивной живописи, пишем цветы маслом, 1ч

Копируем пейзажные работы Чжан Дацяня.

Учимся техникам и приемам мастера.

13 ИЮЛЯ (ВТ) С 19:00 ДО 21:30

Мастер-класс «Бабочки» в живописи Гунби

Самый яркий и весёлый летний мастер-класс! Рисуем бабочек на готовых золотых формах.

Мастер-класс по интуитивной живописи, пишем цветы маслом, яркая картина, ч 2

Специальные готовые круглые формы для Гунби не требуют дальнейшей проклейки, имеют красивый золотистый или жемчужный оттенок и помогают создать очень декоративную картинку, которую можно сразу подарить или вставить в рамочку.

Вы можете забронировать место совершив оплату.
Записаться на мастер-класс или лекцию можно онлайн на этой странице

или в Хутун-Центре у администраторов,

если остались свободные места.

МАСТЕР-КЛАСС ОТ САМOУЧКИ! РИСУЕМ МАСЛОМ ИРИС!

18:30 — 20:30 Мастер-класс «Тюльпаны» живопись Гунби

Проводит: Елизавета Кравчук

19:00 — 21:00 Курс пейзажной живописи «Из лета в осень»

Проводит: Наталия Горюшкина

16:00 — 18:00 Мастер-класс «Пион с бабочкой»

Проводит: Галина Лебедева

19:00 — 21:00 Мастер-класс «Пейзаж в технике Цинлюй»

Пишем маслом цветы! Герань! Масляная Живопись! Интуитивная живопись!

Проводит: Юлия Наумова

18:30 — 20:30 Мастер-класс живописи се-и «Камелия»

Проводит: Елизавета Кравчук

19:00 — 21:30 мастер-класс с Марией Маевской

«Бабочки» в живописи Гунби

Проводит: Мария Маевская

18:30 — 20:30 Мастер-класс «Тюльпаны» живопись Гунби

Проводит: Елизавета Кравчук

19:00 — 21:00 Мастер-класс «Пейзаж в технике Цинлюй»

Проводит: Юлия Наумова

Преподаватель — Наталия Горюшкина

Автор серии онлайн мастер-классов
Художник, преподаватель Китайской Живописи стиля СЕ-И.


С 2022 года преподаватель китайской живописи, искусства цзяньджи и каллиграфии в творческих мастерских Москвы.
В 2022 – 2022 гг. по приглашению Государственного управления по делам туризма КНР представляла традиционное искусство Китая (цзяньджи) на туристических выставках и форумах.

Художник — Елизавета Кравчук

Закончила ЛВХПУ им. В. И. Мухиной, факультет архитектурного дизайна;

Работала в рекламном бизнесе, разрабатывала дизайн книг и журналов;

Параллельно увлекалась древнерусским искусством: занималась изучением и реставрацией икон;

После ухода из издательства, занялась декоративно-прикладным искусством: росписью тканей, фаянсом и фарфором, скульптурой, надглазурной и подглазурной живописью, проходила стажировку на Императорском фарфоровом заводе им. Ломоносова в Санкт- Петербурге. Любовь к фарфору пробудила интерес к китайской живописи, так как Китай — это родина «белого золота»;
С 2022 года — увлечение китайской живописью;

В начале 2022 года начала обучение в онлайн школе «Две Империи»;
2022 году участвовала в выставке Китайского культурного центра, а также выставках МСХ;

Как нарисовать МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ. Гуашь. Живопись. По мотивам картины Жан-Марка Жаньячика.

С 2022 года преподаю в Первой Профессиональной Онлайн-школе Восточной Живописи.